décembre 2013

J'ai lu quelque part que ce film était très long (3 heures), c'est vrai. Qu'il était misogyne, car les femmes avaient surtout une place d'objet sexuel, c'est vrai aussi. Que "Le loup de Wall Street" faisait l'apologie de l'argent roi et que c'était un film dangereux. C'est encore vrai. So what ? Scorsese sait faire du hors pistes. Il sait être amoral et provocateur sans être nauséabond. Soyons choqués et restons perturbés par ces images rythmées par nos pulsations tachycardiques. C'est inouïe, tant l'enchainement... [Lire la suite]

"Il faut beaucoup aimer les hommes" est paru chez P.O.L éditeur en août 2013. Le roman obtient le 12 novembre 2013 le "Prix Médicis". J'ai abordé ce livre avec une certaine hésitation. Une fois de plus une auteure française confine l'action de son roman au coeur de la petite bourgeoisie. Vais-je avoir le courage de résister à 312 pages des complaintes de Solange, actrice française exilée en Californie et enchaînant petit rôle sur petit rôle. Plutôt à l'aise dans les soirées de stars hoolywoodiennes, entre George, David,... [Lire la suite]

Toutes les séquences de ce film, tous les mouvements des acteurs sont à la base de la création d'une oeuvre très esthétique où le beau geste s'impose. En cela, l'actrice Kinuyo Tanaka en est la quintessence. Pendant les 2 heures 16 que dure le film, il est difficile de se détacher de ce tourbillon qu'est la vie d'O' Haru, cette courtisane dont le destin est sans arrêt tourmenté par les évènements qui surviennent au gré de ses rencontres. Les hommes qui l'ont aimé d'un amour sincère sont morts, comme si l'on s'évertuait à... [Lire la suite]

On pourrait prédire un beau parcours de "The lunchbox" dans les salles obscures de l'hexagone. En effet, le film se déroule en Inde, à Bombay précisément, avec des acteurs indiens, quant au scénario l'influence de la Nouvelle Vague y est perceptible. Par petites touches, aussi ténues soient-elles, on retrouve par-ci, Jean Eustache avec "La maman et la putain" (1973), notamment lorsqu'Ila attend Sajaan Fernandes des heures durant, dans un café. Déjà, un café comme lieu de rendez-vous, ce n'est pas courant dans le cinéma... [Lire la suite]

"Josey Wales hors-la-loi" est sorti sur les écrans en 1976. Après sa période Western Spaghettis, Clint Eastwood revient en Amérique pour reprendre la tradition du Western américain, mais cette fois-ci agrémentée à la sauce européenne. En 1973, Eastwood avait réalisé le très bon western "L'Homme des Hautes Plaines" qui abordait déjà la question de la vengeance. Mais avec "Josey Wales hors-la-loi", Eastwood explore plus en profondeur cette idée qu'on retrouve souvent dans le cinéma américain, que d'avoir à répondre... [Lire la suite]

Épisode 1 : D'emblée, les images de Jane Campion s'installent dans un décor naturel grandiose mais oppressant. Les paysages néo-zélandais sont d'une froideur magistrale. Jane Campion aborde la question de la protection des enfants. Au début règne une certaine confusion, les séquences s'enchaînent les unes après les autres, à la manière d'un brainstorming. Tui, petite fille de 12 ans tente de mettre fin à ses jours. Robin Griffin (Elisabeth Moss), enquêtrice spécialisée dans les crimes sur mineurs, ne va pas tarder à découvrir que... [Lire la suite]

Woody Allen entraîne le spectateur dans une ballade majestueuse à travers Manhattan. Dans "Manhattan", on retrouve tous ses sujets de prédilection comme l'érosion d'un couple, la critique de l'Art Moderne, la psychanalyse. Mais cette fois-ci, Allen évoque un thème qui le relie à sa vie privée : la relation qu'entretient un homme de 42 ans avec une adolescente de 17 ans "Je suis plus vieux que son père. Vous y croyez ?" plaisante t'il, "Je sors avec une fille qui a des devoirs." Isaac (Woody Allen) apprendra à ses dépens qu'on ne... [Lire la suite]

A partir du roman de Shichirō Fukazawa "Narayama" paru en 1956 (ed. L'imaginaire Gallimard), deux films en ont été adaptés. Dans un premier temps, Keisuke Kinoshita réalise en 1958 une magnifique "Ballade de Narayama" très stylisée et entièrement conçue en studio par la Shochiku (même studio que Ozu entre autre). "La Ballade de Narayama" dans sa seconde version de Shohei Imamura, remporte en 1983 La Palme d'Or de la trente-sixième édition du Festival de Cannes. Jolie récompense pour un remake qui a tenté l'originalité, mais... [Lire la suite]